攝影裡「脫焦」指的是主體離開原本焦點，使畫面模糊、失去觀看的中心。當代社會同樣處於 一種集體脫焦的狀態——在資訊爆炸、訊息過載的時代裡，我們不斷在雜訊中搜尋所需，同時 也在其中試圖發出聲音，宣示自身的存在。 本作將蒐集來自公共空間（如車站、市場、劇場等）的物件、影像與聲音素材，聚焦三十至四 十歲世代。透過一張桌面、操作者的雙手、一台俯視攝影機、電腦與喇叭，進行剪貼、拼貼與 聲響編輯，於現場重構角色、城市與聲音結構，虛構一座既熟悉又陌生的城市肖像。 演出空間如同一間操作中的檔案室，觀眾透過即時投影、聲響、語音表演與光線的聚焦與轉移 ，參與一場「正在發生的編輯行動」——看見與聽見被裁切、拼貼與再組合的城市與人物。如 果人際關係如液體般流動，那麼，這些被操作的素材是否能重新對焦我們的位置？是否能讓我們從碎片中辨識出那個尚未被看見的自己？