場次一、「疼痛、身體與言語」工作坊
11.2 (Sun.) 13:00
中壢藝術館演講廳
票價：免費( 須提前報名 )
注意事項 ( 演出時間、錄影、座談、建議觀賞年齡 )
- 活動以印尼語進行為主，現場有口譯員輔助，非全程翻譯。
- 2025年10月3日（五）中午 12:00 起開放報名
講師介紹
賴季妲（Zita Laras）
賴季妲是一位以藝術為媒介的另類教育實踐者，並與朋友們在印尼日惹經營教育社群。在日惹從事學術工作之餘，她也與數個社群、組織，在正規與非正規教育部門發展教育藝術。
Uters Dancer
Uters Taiwan 舞團成立於2012年，最早由在印尼空中大學（Universitas Terbuka Taiwan）就讀的印尼移工組成，近年也開始對外招募團員。團員們利用工作之餘，學習印尼各地的傳統舞蹈，以及社群媒體上蔚為風潮的樂舞，成立至今時常受移民工社群、表演藝術活動邀請演出或帶領工作坊。舞團常利用台灣的五金百貨材料，仿製表演服與配件，創造了有別於母國的表演藝術場景。
活動介紹
2024年，在鐵玫瑰藝術節「移人如梭」的主題架構下，我們與TAI身體劇場藉《遷徙之歌》創作計劃，開啟對桃園移人議題的探索。在中壢的中央公園，這個當地居民、島內移民、東南亞移民、移工、與觀光客交織穿梭交匯的開放式公共空間，以身體、感官、詩歌與音樂的創作演繹，嘗試打開另一道新的想像與觀看「我們」與「他們」的方法。
桃園在第二次世界大戰後，在1980年代後發展為密集工業出口區，桃園從原本的移墾農村，成為今日全台都市原住民、移工人數最多的城市。來自不同國籍與族群的移人，透過互異的都市經驗與遷徙路徑來到異鄉，他們在這裡相遇、互動、交流、開始新生活，也在這裡做夢，打造未來，與民眾探索其身體的移動／勞動記憶，並嘗試與這座城市建立更深的聯繫。
場次二、「勞動身體的詩性回憶與文化遷徙路徑」實驗工作坊 11.16 (Sun.) 13:00 桃園展演中心展演廳 票價：免費( 須提前報名 )
注意事項 ( 演出時間、錄影、座談、建議觀賞年齡 )
- 2025年10月5日（日）中午12:00起開放報名
講師介紹
TAI身體劇場 TAI Body Theatre
TAI，源於太魯閣族語「看」、「瞧」的意思。是藝術總監瓦旦‧督喜（Watan Tusi）對於原住民傳統文化的凝視與反思，並發展出獨特身體語彙「腳譜」，藉由觀察與身體實踐，探索原住民新的身體語言。
活動介紹
引導深入探索「勞動身體」的直接感受，並透過非文字、充滿想像力的方式，回憶與表達這些獨特的經驗。我們將身體視為詩歌、歌謠或有意義聲音的載體，讓身體經驗得以具象化。
核心概念：腳譜與身體實踐
以「腳譜」為核心概念，探討身體如何在空間中移動並留下歷史痕跡，並思考其作為社群記憶連結的可能性。我們將探索身體如何記憶與展演無形中的體制權力，透過詩意的行動解構制式語言，展現非暴力的韌性以適應和抗爭，露出存在背後那股隱而不顯的力量。
日常物件與關係動力：轉化與反思
在對日常物件的探討中，我們將其視為記憶與情感的容器，透過身體儀式轉化物我關係。此過程將與神話及遷徙故事並置，反思這些古老敘事如何映照現代遷徙現象。在「關係動力」不斷變化的規則中，體驗個體與群體的複雜關係，並巧妙融合語言中「腳、手、呼吸」與自然的關聯。透過身體部位的象徵意義，我們將這個空間轉化為集體反思的場域。
本工作坊希望透過身體實踐，重新連結個人與集體的勞動記憶、文化根源及遷徙路徑，激發詩性表達與深刻反思。
場次三、故事交換分享會 11.23 (Sun.) 13:00 桃園展演中心大排練室 票價：免費( 須提前報名 )
注意事項 ( 演出時間、錄影、座談、建議觀賞年齡 )
- 2025年10月5日（日）中午12:00起開放報名
講師 & 與談人介紹：
藍雨楨 LAN Yu-Chen
出生宜蘭，南漂高雄的藝文工作者，國立清華大學人類所碩士。長期沈浸在印尼移工社群，探索紀錄移動者的藝文場景與文化實踐，轉譯為策展、音像製作和非虛構寫作。近年關注南臺灣外籍船員的海洋倡議行動。撰寫編輯的書籍與刊物：《海魄(port)浪——旗津島的海派人生》（2023）、《Radiw no ‘Orip 那個用歌說故事的人》（2021）、《歌自遠方來：印尼移工歌謠採集與場景書寫2021》（2021）、《歌自遠方來：印尼移工歌謠採集與場景書寫 2024》（2025）。共同策展與協力藝術計畫：2025年〈SILATURAHMI：東港鹽埔 2023-2024〉（SUNDAY：臺灣當代移工藝術展，台南市美術館）、2024年〈遷徙之歌〉（桃園鐵玫瑰藝術節）、2024年南島紀實節目〈你的島嶼我的家2：女人島〉、2022年〈西拉圖拉米：東港印尼船員社群故事〉（溫哥華台灣文化節）。
吳庭寬 WU Ting-Kuan
藝文工作者，畢業於國立政治大學廣告學系，現居高雄。關注馬來群島，尤其是印尼移工的藝文實踐，試圖透過田野調查、建檔與藝術協作，探索勞／移動背後的歷史事實，並發展外於主流敘事的論述。曾擔任2021年高雄市勞工博物館「Jalan-Jalan移路相伴：高屏地區移動人權特展」、2022年加拿大台灣文化節「西拉圖拉米 – 東港印尼船員社群故事」的協同策展人。近年他也參與了桃園鐵玫瑰藝術節《遷徙之歌》（2024）、台灣歷史博物館「聽•見：聲音記憶特展」（2024）、高雄勞工博物館「捲入裝配_全球工廠在台灣與美墨邊境特展」（2024）、台南市美術館「SUNDAY：臺灣當代移工藝術展」（2025）等藝術計畫。他曾統籌出版的東南亞相關書籍有Sunlie Alexander Thomas的《幽靈船》（2016）、Alfian Sa’at的《馬來素描》（2020）、《速寫新加坡》（2020）、《歌自遠方來：印尼移工歌謠採集與場景書寫 2021》（2021）、《歌自遠方來：印尼移工歌謠採集與場景書寫 2024》（2025）。
活動介紹
「故事交換分享會」上半場將邀請工作坊的講師與學員，一起分享參與工作坊的經驗。而活動下半場，策展小組吳庭寬與藍雨楨將分享，在桃園駐地期間進行的東南亞音樂場景調查，並分享2021年至今進行的印尼移工歌謠建檔與音樂場景書寫計畫的成果。該計劃四年來，採集了超過一百七十首歌曲，主題涵蓋了愛情、考驗、挫敗、勞動、移動經驗、反映社會時事、宗教道德觀、以及個人內在世界等題材，這些歌謠與存在於台灣各地的音樂場景，為我們展示了另一種台灣日常風景，那些在媒體報導的移工形象背後，移工作為人的情感狀態與表達自由。
